Archive for expoziţii

București: Premiile concursului Cele mai frumoase cărţi din România decernate în cadrul vernisajului expoziţiei de design de carte

• Anunţarea premiilor: luni, 6 octombrie, ora 19.00, la UNAgaleria, Bucureşti
- 9 premii pentru design de carte şi o menţiune a juriului
• Expoziţia „Cele mai frumoase cărţi”: deschisă publicului în perioada 6-16 octombrie 2014, UNAgaleria, Bucureşti
- 39 titluri finaliste selectate pentru expoziţie și o selecție de cărti frumoase din Franța

Luni, 6 octombrie, începând cu ora 19.00, la UNAgaleria din Bucureşti (str. General Budişteanu nr. 10), are loc gala de premiere a caştigătorilor Concursului naţional de design de carte, ediţia a treia. Cele nouă premii acordate de juriu sunt: Premiul I, Premiul II, Premiul III şi şase premii speciale: Premiul pentru ilustraţie, Premiul pentru carte pentru copii, Premiul pentru album, Premiul pentru un tânăr designer, Premiul pentru carte de artist (categorie specială cu lucrări jurizate separat), la care se adaugă şi un premiu oferit pentru un autor experimentalist: Premiul pentru experiment tipografic. Mai mult decât atât, o Menţiune a juriului arată aprecierea membrilor acestuia pentru demersul consecvent al unei edituri, privită drept un reper de bună practică în producţia de carte din România. Fondul de premiere este de 5.000 de lei. Premiul pentru un tânăr designer, oferit cu sprijinul Institutului Cultural Român, constă în susţinerea unei deplasări la Târgul Internaţional de Carte Salon du Livre, Paris 2015.

Expoziţia este deschisă publicului în perioada 6-16 octombrie 2014 la UNAgaleria, Bucureşti. Expoziţia de anul acesta conţine exemple de bună practică în tipărire, legare, design şi layout, dar mai ales câteva exemple de cărţi unitare şi coerente, care adună sub aceleaşi coperţi idee, producţie şi talent, cărţi emblematice pentru posibilităţile extraordinare ale pieţei editoriale româneşti şi care pot rămâne puncte de referinţă în design-ul de carte românesc. Prin sprijinul Institutului Francez din București, este expusă și o selecţie reprezentativă de cărţi frumoase din Franţa care ne oferă ocazia de a aşeza într-un context mai larg producţia de carte din România. De la carte de copii la carte de artă, cărţile Editurii Flammarion acoperă arii diverse şi au fost alese cu grijă pentru a ne oferi exemple de producţie remarcabilă şi design echilibrat. Colecţia Editurii Flammarion include şi două cărţi premiate în Franţa la concursul ”La Nuit du livre”, respectiv albumul “Chefs d’oeuvre du Musée d’Orsay” și cartea-obiect “Paris Haute Couture”.

În 2014, în concursul „Cele mai frumoase cărţi” au fost înscrise 196 de titluri, dintre care juriul a selectat 39 de cărţi/serii, care vor fi expuse concomitent în luna octombrie la Bucureşti şi la Frankfurt.

Membrii juriului au fost: Corinne Trovarelli (preşedinte), Arina Stoenescu, Timotei Nădăşan, Daniela Chiorean, Alexe Popescu, Anca Mihuleţ şi Mihaela Paraschivu.

Deliberarea jurului pentru „Cele mai frumoase cărţi” realizate în ultimul an în România a urmărit câteva principii de bază în ceea ce priveşte calitatea unei publicaţii: originalitatea, coerenţa tipăriturii, excelenţa tipografică, capacitatea de a comunica idei înalte, balansul între scris şi imagine, dar şi mesajul final pe care orice carte trebuie să îl adreseze cititorilor săi. (Anca Mihuleţ)

Imagini din timpul jurizării şi lista completă a cărţilor care vor fi prezentate în expoziţie pot fi consultate pe www.celemaifrumoasecarti.ro. Printre acestea se numără atât cărţi realizate de edituri prestigioase, cât şi titluri publicate de edituri mici sau chiar de către autori.

Proiectul cultural Cele mai frumoase cărţi 2014 este organizat de Asociaţia pentru Performanţă şi Cultură şi este finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional.

Organizator: Asociaţia pentru Performanţă şi Cultură
Proiect cultural finanţat de: Administraţia Fondului Cultural Naţional
Parteneri: Institutul Francez din Bucureşti, UNARTE, Asociaţia Editorilor din România, Uniunea Editorilor din România, Institutul Cultural Român, Galeria Posibilă, Clubul Ilustratorilor, Asociaţia Idioma, Cărtureşti, Global Mindscape, Arta Grafică, Agressione, Sappi, Vincon România, Asociaţia Da’ De Ce,
Radio France Internationale România, Radio România Cultural, Observator cultural, Liternet, Dilema Veche, 24 FUN, Modernism, Hyperliteratura, Igloo, Agenţia de carte, Bookaholic, Librăria Kyralina, B24kids, Calendarul Magic, Copilul.ro, SuntPărinte.ro

Scrie un comentariu

Timișoara: Expoziția Ștefan Câlția "Locuri"

final-panou

MUZEUL DE ARTĂ TIMIȘOARA – Expoziție Ștefan Câlția “Locuri”

3 OCTOMBRIE – 5 DECEMBRIE 2014

DESCHIDERE: VINERI, 3 OCTOMBRIE 2014, ORA 18.00

PALATUL BAROC, PIAȚA UNIRII NR.1, TIMIȘOARA

Program de vizitare: zilnic, între orele 10-18 (luni închis)

Muzeul de Artă Timișoara, în parteneriat cu Galeria Posibilă din București, organizează vineri, 3 octombrie, la ora 18.00, în Palatul Baroc din Piața Unirii nr. 1, Timișoara

 

deschiderea expoziției Ștefan Câlția – Locuri

 

Vernisajul va avea loc în Sala Baroc a Muzeului de Artă Timișoara.

Evenimentul se va bucura de prezența maestrului Ștefan Câlția, a lui Matei Câlția, manager cultural și a Prof. univ. dr. Victor Neumann, directorul Muzeului de Artă Timișoara.

 

După mai bine de 10 ani de la ultima expoziției la Timișoara, reputatul artist plastic se reîntoarce în orașul în care și-a petrecut o parte din viață, cu o serie de peste 40 de picturi și desene. Lucrările vor fi expuse pe simezele de la etajul al doilea al muzeului pentru două luni, până în data de 5 decembrie a.c. După cum maestrul însuși spunea, în conferința de presă care a precedat evenimentul, expoziția nu dorește să fie o retrospectivă, ci va prezenta lucrările sale recente, multe dintre ele legate de Timișoara.

”Îi sunt dator Timișoarei pentru bunii ani ai tinereții, pentru Piața Unirii, pentru nopțile în care fugeam de la internatul liceului în Parcul Rozelor, pentru profesorii extraordinari pe care i-am avut aici. Dar nu din datorie vin și tot revin aici. Vin pentru că iubesc acest loc, dar și pentru un motiv ascuns, pe care am să-l spun acum. Cândva, cu câțiva ani înainte ca Sibiul să fie Capitală Culturală Europeană, am făcut o expoziție acolo și cred că am convins niște oameni să creadă în această posibilitate. Vă doresc să vă zbateți pentru o Timișoară Capitală Culturală a Europei și sper ca expoziția mea să urnească puțin acest lucru”, a declarat artistul.

Ştefan Cȃlţia creează, de cȃteva decenii, nu doar lucrări de artă, ci şi un imaginar. În ultimii ani, caracterul convergent al acestuia a devenit din ce în ce mai evident. Multitudinea de preocupări intelectuale, vizuale şi umane ce îl animă, exprimate în tehnici multiple, formează o luxurianţă ce nu îşi iese, însă, niciodată din matcă.

Uneori este vorba despre nesfȃrşitele peisaje transilvane sau despre trupurile fragile care le traversează văzduhul sau care se prăbuşesc, tăindu-l, dintr-o dată. Alteori, cortegii de fiinţe înspăimântate şi opace par a înainta implacabil şi lumea se strȃnge în jurul lor, formând un teatru. În desenele uriaşe, bestiarul vorace devine epură şi doar liniile înaintează la nesfârşit şi cresc, ca o altfel de fiinţă. Pe alocuri, forfota din iarba încinsă a dealului se linişteşte, ţintuită pe o bucată de porţelan.

Gândul din spatele expoziţiei de la Palatul Baroc din Timişoara este acela de a aduce împreună preocupările, aparent eterogene, ale artistului Ştefan Cȃlţia, prezentate în ultimii douăzeci de ani ca distincte, în cadrul unor expuneri tematice, sau închegate în jurul unor concepte izolate. Aşezarea împreună, într-un spaţiu la fel de proteic, a acestor lucrări aparent atȃt de diferite, va pune în evidenţă  faptul că acest cortegiu tematic s-a dezvoltat păstrînd mereu o legătură zenitală cu o referinţă fixă, de natură biografică, având ca substrat o sensibilitate artistică şi umană mereu identică cu sine.

Născut la Braşov şi copilărind în satul Şona, de lîngă Făgăraş, Ştefan Cȃlţia şi-a început formaţia de artist la Timişoara, ca elev al profesorului Julius Podlipny, a cărui personalitate i-a fundamentat parcursul. Aducerea unui corpus de lucrări relevant, la modul metonimic, pentru opera sa întreagă, rezultat al acestui parcurs, la Timişoara are, așadar, şi o semnificaţie simbolică. În cadrul conceptului expoziţional, legătura cu locul în care această retrospectivă se petrece este marcată prin introducerea în traseu a unui spaţiu-enclavă, dedicat unui fragment discret, însă emblematic al istoriei acestuia: prezenţa în Timişoara, la sfârşitul secolului al XIX-lea a grădinarului şi [peisagistului] Mühle, una dintre acele personalităţi care au conectat oraşul, într-un moment istoric specific, la viaţa economică şi culturală europeană.  Oraşul Timişoara este privit, astfel, ca un loc care dă sens şi care, la rȃndu-i, este investit cu sens doar atunci cȃnd este considerat în lumina relaţiei cu un destin specific.

Bogdan Nădăştean
Compartiment Relaţii Publice
Muzeul de Artă Timişoara
0256-491592
www.muzeuldeartatm.ro
https://www.facebook.com/muzeuldeartatm

Scrie un comentariu

Galaţi: Exponatul lunii octombrie: “Faţă de masă atribuită Domnitorului Alexandru Ioan Cuza”

afis exponatul lunii oct1

Muzeul de Istorie „Paul Păltănea” Galaţi derulează în acest an, în cadrul Programului de valorificare a patrimoniului cultural naţional, proiectul expoziţional Exponatul lunii, care vizează prezentarea unui bun muzeistic cu valoare deosebită din colecţiile instituţiei.

În luna octombrie, la Muzeul Casa Cuza Vodă Galaţi se organizează micro-expoziţia: EXPONATUL LUNII OCTOMBRIE: FAŢĂ DE MASĂ ATRIBUITĂ DOMNITORULUI ALEXANDRU IOAN CUZA.

Patrimoniul muzeistic cu valoare memorială permite dezvăluirea unor repere semnificative pentru oameni, locuri, stiluri de viaţă din epoci diverse. Ele pot contura un modus vivendi cu rădăcini într-o realitate anterioară şi ecouri în prezentul nostru.Pornind de la aceste consideraţii, faţa de masă (din damasc de culoare albă, imprimat) personalizată cu monograma brodată a Domnitorului Alexandru Ioan Cuza constituie, într-un context tematic adecvat, o mărturie grăitoare a bunului gust şi a ospitalităţii prezente în viaţa personalităţilor istoriei moderne a românilor.

Micro-expoziţia organizată de muzeograf dr.Elena Ingrid Bahamat poate fi vizitată în perioada 1-31 octombrie 2014, de miercuri până duminică, între orele 1000 – 1800.

Lili Palade

Secretariat

Muzeul de Istorie “Paul Păltănea” Galaţi

Scrie un comentariu

Braşov: Expoziția „Käthe Kollwitz (1867-1945). Grafică și sculptură”

Kathe Kollwitz - Afis Expo RGB

Evenimentul: Expoziția „Käthe Kollwitz (1867-1945). Grafică și sculptură”

Vernisaj: Joi, 2 octombrie 2014, ora 17.00

Durata: 2 octombrie – 30 noiembrie 2014

Locul: Muzeul Artă Braşov, B-dul. Eroilor 21

Program de vizitare: Marţi – Duminică, 09.00 – 17.00

 

Expoziția

„Käthe Kollwitz (1867-1945). Grafică și sculptură”

Muzeul de Artă Brașov împreună cu Centrul Cultural German Braşov organizează în perioada 2 octombrie – 30 noiembrie 2014 expoziția „Käthe Kollwitz (1867-1945). Grafică și sculptură” (o expoziție a Institutului pentru Relații Externe Stuttgart). În cadrul expoziției figurează 70 de lucrări grafică (litografie, acvaforte, xilogravură etc.) și 5 lucrări de sculptură, ce oferă o imagine de ansamblu asupra creației lui Käthe Kollwitz, unul dintre cei mai importanți artiști germani din secolul XX.

Vernisajul expoziției va avea loc joi, 2 octombrie 2014, ora 17.00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol), în prezența invitaților de onoare: doamna Judith Urban - Consulul Germaniei la Sibiu, domnul Uwe Koch - referent cultural al Ambasadei Germaniei la București și doamna Beate Köhler - directoarea Institutului Goethe București. (SFÂRŞIT)

www.muzeulartabv.ro/Expozitii_Temporare

PERSOANĂ DE CONTACT

Radu Popica, Şef Secţie Artă

Tel. 0740/804166

E-mail: radu.popica@muzeulartabv.ro

Scrie un comentariu

Alexandria: expoziţia „Colecţii şi Colecţionari”

Muzeul Judeţean Teleorman deschide miercuri, 1 octombrie 2014, ora 11.00, expoziţia „Colecţii şi Colecţionari”– ediţia a III-a. Manifestarea se înscrie în cadrul Proiectului Expoziţional intitulat „Octombrie -Luna colecţionarului”.

Ca şi în anii precedenţi, proiectul a fost lansat şi s-a derulat după un calendar bine stabilit. Astfel, pînă la data de 10 septembrie au fost primite fişele de înscriere, iar în perioada 11-24 septembrie a avut loc selecţia exponatelor, în funcţie de ordinea înscrierii la proiect, a relevanţei temei şi colecţiei propuse şi a spaţiului expoziţional disponibil.

Pentru ediţia a III-a a expoziţiei „Colecţii şi Colecţionari” s-au înscris 25 de colecţionari din Alexandria, Nanov şi Bucureşti, cu vârste cuprinse între 6 şi peste 90 de ani. Aceştia au adus obiecte colecţionate de-a lungul timpului dintre cele mai deosebite. Astfel, cei care vor trece pragul expoziţiei vor putea admira colecţii de numismatică, medalistică şi insignografie, colecţii de ceasuri de buzunar, linguriţe, telefoane, drapele militare, ştampile poştale, miniaturi gări şi locomotive, machete de avioane şi vase maritime, omuleţi lego, cravate, etichete de chibrituri, calendare de buzunar, felicitări, pixuri, rigle etc.

Exponatele aparţin colecţionarilor : P.S. Galaction Stângă, Daniela Banu, Eugen Becheru, Oana Becheru, Corneliu Beda, Nicolae Bonaş, Aurel Căplescu, Gheorghe, Chircu, Ion Crantea, Aurel Deca, Mihai Enache, Eugen Epure, Dorel Erzec, Ion Inacu, Ştefan Iordan, Ciprian Tironeac, Ovidiu Cristian Marin, Gabriel Mitu, Vasile Necşu, Lionede Ochea, Alexandra Săceanu, Teodor Săceanu, Ştefan Stan, Alin Stângă, Gheorghe Zbârcea.

Expoziţia „Colecţii şi Colecţionari” va rămâne deschisă până la data de 31 octombrie a.c.

 

 

Responsabil Relaţii Publice

Corina Iordan

Pedagog muzeal

Scrie un comentariu

București: Apel de proiecte – Muzeul Naţional de Artă Contemporană

665cd9e8-5613-4954-9b78-3c5856889dbf

APEL DE PROIECTE
http://www.mnac.ro/archives/4022
Muzeul Naţional de Artă Contemporană invită specialiştii din zona artelor vizuale contemporane să contribuie cu propuneri de expoziţii pentru a fi incluse în programul MNAC pentru perioada 1 aprilie 2015 – 30 aprilie 2016. Toate formatele de expoziţii – de la expoziţii monografice la tematice – şi toate tipurile de bugete (mic / mijlociu / mare) sunt invitate. Sunt încurajate toate disciplinele de cultură vizuală (arte plastice, arte decorative, design, fotografie, media) şi toate mediile, de la cele tradiţionale până la mediile electronice şi trans-disciplinare.
Apelul este destinat proiectelor concepute pentru următoarele spaţii MNAC:
MNAC – Palatul Parlamentului, etaj 2
MNAC – Palatul Parlamentului, etaj 3
MNAC – Palatul Parlamentului, etaj 4
Anexa MNAC, etaj 3: Laborator de fotografie şi noi medii
Anexa MNAC, etaj 4: Laborator de explorare urbană – cercetări multi- şi trans-disciplinare pe teme urbane, cu focus pe vecinătăţile celor trei sedii MNAC (MNAC – Palatul Parlamentului, Anexa MNAC şi MNAC Dalles)
DOSARUL DE APEL VA CONŢINE:
Propunere de proiect – Descarcă Formular
https://gallery.mailchimp.com/06c8cf29570ac3a460dd12139/files/MNAC_Apel_de_proiecte_Formular.doc
Bugetul proiectului (RON)– Descarcă Formular
https://gallery.mailchimp.com/06c8cf29570ac3a460dd12139/files/MNAC_Apel_de_proiecte_Buget.xls
CV şi Portofoliu curator şi artist / grupuri de artişti
Documentele vor fi transmise la adresa electronică info@mnac.ro, trimise prin poştă / curier sau depuse la Secretariatul MNAC – de luni până vineri, între 10:00 şi 16:00 – (Palatul Parlamentului, Aripa E4, str. Izvor 2-4, acces din Calea 13 Septembrie, etaj 4, Bucureşti 050563) până la data de 26.10.2014, orele 24:00.
Propunerile vor trebui sa conţină:
– o scurtă descriere a proiectului;
– menţionarea perioadei propuse pentru eveniment;
– menţionarea spaţiului căruia îi e destinat proiectul;
– un estimat de timp necesar pentru cercetare;
– o argumentaţie de ordin conceptual;
– specificaţia tipului de buget vizat (mic <2500 EUR / mijlociu 2500-10000 EUR / mare >10000 EUR);
– o descriere de buget.
Toate proiectele propuse trebuie să se afle la prima prezentare publică.
Propunerile vor fi evaluate în cadrul unei Comisii de specialitate, care va stabili o listă de priorităţi pentru a fi analizată în Consiliul ştiinţific. În urma acestei proceduri se va alcătui planul de activităţi pentru anul 2015-2016.
CALENDAR:
Termen limită de depunere a proiectelor: 26.10.2014, orele 24:00
Anunţarea rezultatelor: 02-15.12.2014
Perioada de desfăşurare a proiectelor câştigătoare: 01.04.2015-30.04.2016
Atenţie! Mărimea totală a mesajului nu trebuie să depăşească 7 MB. În cazul depăşirii ei, vă rugăm trimiteţi documentele utilizând www.wetransfer.com. (Vă rugăm să nu folosiţi alte forme de transfer).

Scrie un comentariu

București: Connected. Despre viitor, orașe și oameni, o expoziţie cu vernisare simultană în 4 orașe europene

eae9dee8-15e8-46aa-9b8d-d1cdba3e0e19

Connected. Despre viitor, orașe și oameni
1.10 – 12.11.2014

O expoziţie cu vernisare simultană în 4 orașe europene: București (România), Amsterdam (Olanda), Bergen (Norvegia) și Stockholm (Suedia) – 1 octombrie 2014, ora 19.00
București: MNAC – Muzeul Național de Artă Contemporană, etaj 3
Auzim din ce în ce mai multe despre orașul inteligent: maşini împărțite cu alții, transport public performant, reţele energetice alternative monitorizate permanent pentru a face economii, clădiri verzi, străzi conectate la internet şi altele la fel. Poate v-ați aștepta ca o expoziţie despre oraşele viitorului să pară desprinsă din filmele sci-fi, însă expoziţia Connected o să vă spună altă poveste.
Una despre idei şi oameni care sunt mai „smart“ decât sistemele „smart“ şi care ştiu să îşi facă oraşele în care trăiesc mai bune. Tehnologia e doar un prim pas, dincolo de ea sunt ideile care îi animă, dorinţa de a fi împreună, nevoia de a acţiona rapid şi eficace. Orașele inteligente sunt cele locuite de societăți „smart“, care au iniţiativă, care învaţă repede ce au de făcut, pentru care colaborarea și deschiderea sunt vitale, dar care și știu să-și repare singure barca atunci când se strică.
Connected ne spune întâmplări cu această nouă societate inteligentă şi creativă din 4 oraşe diferite, suprapunând experiențe și definind trăsături comune – un nou contract social între cetățenii Europei. La Amsterdam, o comunitate își construiește un cartier plutitor ce regenerează o bucată poluată și abandonată de oraș. „Stockholm on the move” e un exemplu de planificare democratică ce, iată, se dovedește și profitabilă. Din Bergen ne vin povești despre orașe comestibile sau parcuri pentru peste 60 de comunități diferite. România e reprezentată de organizații care, pornind de la aproape nimic, inovează bricolând tehnologii de ultimă oră, creează spațiu public, educă viitori cetățeni urbani, salvează patrimoniul, construiesc artă, comunități și rețele internaționale.
Vă așteaptă la MNAC toate aceste lucruri, precum și instalații cu roboți ce desenează 3D sau care ne vor pune în legătură directă cu publicul din celelalte trei orașe europene.
Coordonator: Zeppelin (RO)
Organizatori: Archis (NL), Nordic Urban Design Association – NUDA (NO), Färgfabriken (SE), Eurodite (RO)
Proiect co-finanțat prin Programul Cultura 2007–2013 al Uniunii Europene
Proiect cultural și editorial realizat cu sprijinul Administrației Fondului Cultural Național
Proiect cultural realizat cu sprijinul Ordinului Arhitecților din România, din timbrul arhitecturii
Proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii
Proiect susținut de Bergen Sentrum, Bergen Kommune, The Curiosity Bureau
Parteneri: Ambasada Regatului Ţărilor de Jos, Ambasada Regatului Norvegiei, Business Sweden, MNAC, Modulab, IDZ, Ideas Lab, BCR
Sponsori: Reynaers, Rockwool, Velux, Menatwork, BMW, ABB
Parteneri media: Zeppelin, Radio France Internationale, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Observator Cultural, Arhitext, Designist, Igloo, The Institute, Tataia, Volume, Oris, Șapte Seri, Ring, Business Review, IQ Ads, Modernism, Moodboards, Cărturești
www.citiesandpeople.eu

Scrie un comentariu

« Newer Posts · Older Posts »
Follow

Get every new post delivered to your Inbox.

Join 90 other followers