Bucureşti: Călătoria în Bretania îşi prelungeşte şederea la Bucureşti

Nicolae-Grigorescu-Interior-breton-1881-1885

Expozitia “Calatorie in Bretania” ramane deschisa pana pe 28 februarie! Partenerii francezi au fost de acord sa prelungeasca imprumutul lucrarilor pana la sfarsitul lunii.

Amanarea datei de inchidere (anuntata initial pentru 7 februarie) ofera celor care au facut-o inca prilejul sa descopere, prin intermediul celor peste 200 de piese expuse, traditiile si pitorescul Bretaniei, care a fascinat mai multe generatii de artisti romani, in frunte cu Grigorescu.

Pana pe 28 februarie cei mai tineri vizitatori pot opta pentru completarea unui traseu interactiv al expozitiei, care contine indicii ce trimit de la o lucrare la alta, transformandu-le astfel calatoria in Bretania intr-o experienta placuta si instructiva.

Alina Patru

Educatie, Comunicare, Proiecte Culturale

Muzeul National de Arta al Romaniei

Calea Victoriei 49-53 Bucuresti

021.314.81.19

www.mnar.arts.ro

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

costum-breton-de-mireasa-secXIX

Călătoria în Bretania îşi prelungeşte sejurul la Bucureşti

Succesul expoziţiei Călătorie în Bretania. Artişti francezi şi români descoperind cultura bretonă a determinat MNAR să decidă prelungirea acesteia până pe 28 februarie, cu acordul partenerilor de la Muzeul Departamental Breton din Quimper.

Vă invităm să profitaţi de aces răgaz şi să călătoriţi pe urmele artiştilor români şi francezi, pe straduţele oraşelor medievale ale Bretaniei, să pătrundeţi în casele în care, printre vechile mobile, se desfăşoară, netulburat de civilizaţie, ritualul existenţei zilnice, să admiraţi costumele tradiţionale bretone. Veţi rămâne fascinaţi de peisajele marine şi de procesiunile religioase care au loc cu  ocazia sărbătorilor străvechi.

Până pe 28 februarie cei mai tineri vizitatori pot opta pentru completarea unui traseu interactiv al expoziţiei, care conţine indicii ce trimit de la o lucrare la alta, transformandu-le astfel călătoria în Bretania într-o experienţă placută şi instructivă.

Cele peste 200 de piese de artă plastică şi decorativă – pictură, sculptură, stampe, costume somptuos brodate, piese de mobilier tradiţional, obiecte de uz cotidian – oferă o imagine concludentă asupra acestei regiuni, al cărei pitoresc şi farmec i-au cucerit pe artiştii români de la sfârşitul secolului al XIX-lea şi din prima jumătate a secolului al XX-lea. Piesele provin din patrimoniul MNAR şi al

Expoziţia face parte dintr-un proiect mai amplu realizat de Muzeul Naţional de Artă al României în parteneriat cu Muzeul Departamental Breton din Quimper, care şi-a propus să ilustreze impactul lumii bretone asupra mai multor generaţii de artişti români, care au călătorit şi lucrat în Bretania încă din tinereţe, revenind apoi de numeroase ori la Vitré, Saint-Malo sau la Douarnenez, Audierne sau Concarneau, preferând această parte a Franţei celorlalte provincii.

Expoziţia are la bază o formulă expozitională complexă, ce alătură sugestiv formele culturii şi civilizaţiei populare cu cele ale artei culte, un dialog al artelor ce are rolul de a explica vizitatorului puterea formativă şi fascinaţia pe care Bretania a exercitat-o asupra tuturor artiştilor care au călătorit prin ţinuturile ei. Pictorii români, venind din spaţiul unei culturi tradiţionale străvechi, la fel de active, au profitat din plin de această forţă de sugestie.

* * *

Expoziţie organizată în colaborare cu Ambasada Franţei în România şi cu Institutul Francez la Bucureşti

Partener principal: BRD Groupe Société Générale

Parteneri strategici ai Ambasadei Franţei în România: Apa Nova Veolia, Carrefour, Dacia, Groupama, Orange, Gaz de France

Parteneri media: Şapte Seri, RFI România, Radio România Cultural, Radio România Actualităţi, TVR Cultural, Zoom TV

Lasă un comentariu

Bucureşti: Din nou, despre Bernard Boutet de Monvel şi naşterea Art-Deco la Muzeul Zambaccian

bernard-boutet-portret

Se reia conferinţa Bernard Boutet de Monvel ou la naissance de l’art deco
Datorită numărului mare de solicitări, conferinţa Bernard Boutet de Monvel ou la naissance de l’art deco, susţinută de Stéphane-Jacques Addade, va fi reluată miercuri, 10 februarie, ora 18.30. Conferinţa are loc la Muzeul Zambaccian (str. Muzeul Zambaccian nr. 21A, cartier Dorobanţi) şi este organizată de Muzeul Naţional de Artă al României, Asociaţia Prietenii Muzeului Naţional de Artă al României şi Institutul Francez din Bucureşti. Conferinta va fi in limba franceza.

Intrarea este liberă, dar datorită numărului limitat de locuri, participarea publicului se va face pe bază de înscriere la numerele de telefon 021.231.55.17, 0762.215.800 sau prin e-mail la friends@art.museum.ro.

Bernard Boutet de Monvel (1881-1949), cunoscut astăzi pentru peisajele urbane deosebit de minuţioase ale New-York-ului realizate la sfârşitul anilor ‘20 şi la începutul anilor ‘30, sau pentru tablourile pictate în Maroc în 1918, a fost, înainte de primul război mondial, portretistul sportsmen-ilor şi al personajelor dandy din epocă. Stéphane-Jacques Addade îşi propune să prezinte unul dintre aceste portrete, realizat în 1909 în Place de la Concorde din Paris.

Aceasta este a doua conferinţă, dintr-o serie de patru, susţinută de Stéphane-Jacques Addade, în cadrul Serilor Prietenilor la Muzeul Zambaccian, inaugurate în luna octombrie 2009 de către Muzeul Naţional de Artă al României şi asociaţia Prietenii MNAR.

Alina Patru

Educatie, Comunicare, Proiecte Culturale

Muzeul National de Arta al Romaniei

Calea Victoriei 49-53 Bucuresti

www.mnar.arts.ro

Prezentarea muzeului Zambaccian în evidenţa CIMEC

Prezentarea Muzeului Naţional de Artă al României în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Slatina: Invitaţie expo POVESTEA LEMNULUI

Afis-Nica-2010

Vă invităm să onoraţi cu prezenţa Dumneavoastră vernisajul expoziţiei de sculptură – intarsii „POVESTEA LEMNULUI” a artistului popular Nicolae M. Nica, care va avea loc vineri, 5 februarie 2010, ora 11:30 la Galeria ARTIS de pe b-dul  A. I. Cuza.

drd. Laurenţiu Gutica

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Invitatie-Nica-1 Invitatie-Nica-2

Lasă un comentariu

Bucureşti: ASE – Maestrul Vasile Grigore – Expoziţie aniversară

vasile-grigore3

Bucuresti – ASE – Maestrul Vasile Grigore – Expozitie aniversara 75,

17 februarie – 4 martie 2010

Academia de Studii Economice din Bucuresti va gazdui, in perioada 17 februarie –  4 martie, Expozitia aniversara Vasile Grigore – 75.

Pe simezele ASE vor fi expuse peste 50 de lucrari, realizate de Maestru in intreaga sa cariera artistica. Lucrarile fac parte din colectiile maestrului Vasile Grigore, ale Muzeului de Arta Vasile Grigore –Pictor si Colectionar si ale familiei Cristina si Armand Voicu.

vasile-grigore2

Vernisajul va avea loc, in prezenta maestrului Vasile Grigore, pe data de 17 februarie a.c. ora 10,30, in cladirea ASE din Piata Romana, zona Rectorat, etajele 1 si 2, unde va fi amenajata expozitia.

Expozitia aniversara Vasile Grigore – 75, face parte din proiectul amplu, dedicat formarii unei deschideri spirituale complexe catre arta, suflet si minte, pe care ASE o promoveaza in randul studentilor si al comunitatii sale academice.Este a sasea expozitie de acest gen, organizata in ASE incepand cu vara anului 2009.

vasile-grigore1

Cu ganduri de bine,

conf.dr. Florina Mohanu

Director Comunicare si Relatii Publice

Academia de Studii Economice din Bucuresti

www.ase.ro

email: fmohanu@ase.ro

ph. 0213181918, 0728884657

Lasă un comentariu

Sibiu: vernisajul expoziţiei “Obiceiul Lolelor din Agnita. Trecut şi prezent”

foto-urs-si-tobisar

Muzeul de Etnografie şi Artă Populară Săsească „Emil Sigerus” din cadrul Complexului Naţional Muzeal „ASTRA” Sibiu organizează, vineri, 5 februarie 2010, vernisajul expoziţiei „Obiceiul Lolelor din Agnita. Trecut şi prezent ”. Evenimentul va avea loc la sediul Muzeului „Franz Binder” din Piaţa Mică, nr. 11.

costum-de-lola

Expoziţia este organizată cu sprijinul financiar al Forumului Democrat al Germanilor din Sibiu, Asociaţiei „Breasla Lolelor” şi al Primăriei Oraşului Agnita. Aceasta cuprinde bunuri de patrimoniu cu valoare muzeală – lăzi şi sigilii de breaslă de secol XVII-XIX, provenite din colecţia Muzeului de Istorie „Valea Hârtibaciului” Agnita, steaguri de breaslă aparţinând Parohiei Evanghelice din Agnita precum şi exponate ale Muzeului de Etnografie şi Artă Populară Săsească „Emil Sigerus”.

desfasurarea-paradei

Tematica expoziţiei cuprinde segmente reprezentând istoricul obiceiului practicat până în anul 1990 de către locuitorii din Agnita – înmânarea lăzii de breaslă „Ladeforttragen”, desfăşurarea paradei, rolul „Lolelor” în cadrul alaiului. Expoziţia este completată prin imagini de arhivă, reconstituirea unui interior săsesc de secol XIX specific oraşului Agnita şi de replici ale elementelor paradei aparţinând Asociaţiei „Breasla Lolelor” din Agnita.

Vernisajul va avea loc vineri în data de 5 februarie 2010, ora 13.00, la sediul Muzeului „Franz Binder” din Piaţa Mică, nr. 11 Evenimentul va fi urmat de proiecţia unor filme documentare, care prezintă obiceiul „Lolelor”.

Duminică 7 februarie 2010 între orele 10.00 – 17.00, se va desfăşura „Fuga Lolelor” în oraşul Agnita.

Camelia Ştefan

Simona Malearov

Muzeografi

Muzeul de Etnografie Săsească „Emil Sigerus”

Cu respect,
Ovidiu Baron
—–
Serviciul Marketing-PR
Complexul National Muzeal “Astra”
Sibiu, Piata Mica Nr. 11
Tel. 0269 21 80 40
Mobil 0756 085 773
http://www.muzeulastra.ro
http://www.muzeulastra.com
http://jurnalvirtual.muzeulastra.com

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Bucureşti: 20 de ani de MTR

Muzeul Taranului Roman te invita

Intre santiere

De vizitat…

Vino intre 5 si 12 februarie 2010 la Muzeul Taranului Roman si cauta obiectul de partid ascuns printre lucrurile taranului.

Intrarea este gratuita, iar cautarea iti va fi rasplatita.

Muzeul Taranului, infiintat la 5 februarie 1990, a preluat o cladire ocupata inca de exponatele comuniste ale Muzeului Partidului. Santierul din anii 1990 a indepartat urmele comuniste facand loc lucrului taranesc. Pentru prima data, obiectele comuniste revin in expozitia permanenta sub forma unor interventii care contrasteaza cu, sau dimpotriva, mimeaza obiectele taranesti. Intre santierul fondator de acum 20 de ani si santierul de restaurare care va incepe anul acesta, Muzeul Taranului Roman te invita sa redescoperi expozitia permanenta cautand urmele fostului – cu numele sau intreg – Muzeu de Istorie a Partidului Comunist, a Miscarii Revolutionare si Democratice din Romania.

De gandit…

La 20 de ani de la infiintare, Muzeul Taranului iti da de vizitat dar si de gandit. Daca ai ceva de spus despre cum vrei sa arate acest muzeu dupa urmatorul santier, vino vineri, 5 februarie 2010, ora 18:00, in Sala Irina Nicolau, la masa rotunda Intre santiere.

De citit…

Primul numar din foaia lunara „Meteriasii” – despre obiecte si manualitate.

Parteneri media: 24-Fun, Radio Romania Actualitati, Radio Romania Cultural, RFI, 121.ro, Port.ro, Hot News, webpr.ro, www.calendarevenimete.ro , LiterNet, Observator cultural, Cocor Media Channel

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Sfântu Gheorghe: O boală demonică – moartea neagră (ciuma/pesta)

Expoziţia încearcă să refacă tabloul unei Europe devastate de Moartea Neagră, între 1347-1349, când continentul nostru a trecut prin cea mai mare pandemie din istoria sa.

Istoria consemnează trei pandemii de pestă. Prima în secolul al VI-lea, în timpul domniei împăratului Iustinian, când ciuma a ucis aproape 30% din locuitorii Imperiului Roman de Răsărit. Al doilea val, din 1347-1350, a izbucnit din zona Mării Caspice şi s-a răspândit spre Europa, Africa de Nord şi Orientul Mijlociu, ucigând o treime din populaţia regiunii, ca mai târziu să reizbucnească periodic, până în anii 1770. A treia pandemie, de la sfârşitul secolului al XIX-lea, a asediat Asia de Est şi China şi a dispărut abia în anii 1950. (Ultima epidemie de ciumă, pe scară mai redusă, a fost înregistrată în India, în anii 1990.)

Există trei forme principale ale pestei: bubonică, pulmonară şi cea septicemică. Această cumplită boală este cauzată de o bacterie, Yersinia pestis, identificată în 1894 de către savantul franco-elveţian Alexandre Yersin (1863-1943). Este vorba de o bacterie care infectează prin sânge, purtătorii fiind puricii din blana rozătoarelor, în special a şobolanilor de casă, Rattus rattus. Acest mic rozător a fost eliminat din mediul uman, în secolul XVII, de către şobolanul norvegian sau cenuşiu, de statură mai mare, care, conform unor teorii, a pus capăt epidemiei.

Trei sunt teoriile care au rămas în urma cercetărilor de identificare a cauzele izbucnirii pandemiilor de ciumă. Conform aşa numiţilor contagionişti, infecţia era consecinţa contactului direct, motiv pentru care au insistat asupra izolării, punerii în carantină şi a segregării bolnavilor. Miasmaticii au considerat însă că pandemia era cauzată de un agent sau factor de mediu invizibil, drept pentru care au încercat să purifice aerul cu ajutorul diverselor ierburi/miasme şi al focului, punând accent pe importanţa igienei, a dietei şi a înmormântării corespunzătoare a decedaţilor. Oamenii religioşi, pe de altă parte, erau convinşi că pandemia reprezenta de fapt o pedeapsă divină care nu putea fi combătută decât cu preţul blasfemiei.

Prezenta Expoziţie este structurată pe trei teme majore, a influenţei pandemiei asupra : 1. medicinii şi farmaciei; 2. artei, folclorului şi religiei; 3. sănătăţii publice.

Călătoria noastră prin lumea înspăimântătoare a pestei începe cu informaţii generale despre istoria medicinală pe tema acestei boli, inclusiv cu reproduceri şi instalaţii ce ilustrează simptoamele ciumei bubonice. La intrare, se difuzează un film introductiv de 10 minute, pe DVD (disponibil numai în limba maghiară), care cuprinde un scurt istoric despre izbucnirea şi dispariţia ciumei.

La intrare, pe stânga, este expusă o vitrină cu cele două tipuri de şobolani care au jucat un rol important în istoria pandemiilor de ciumă; cu un purice original, dar cu siguranţă mort, o poză a lui Yersin, respectiv prima ilustrare a legendei referitoare la “vânătorul de şobolani” din Hamelin, publicată în secolul al XVII-lea într-o carte scrisă de un nobil sloven, J. W. Valvasor.

Continuând călătoria, tot la stânga, putem observa o căruţă, vehiculul prin care erau transportate cadavrele decedaţilor, şi o pictură din secolul al XVII-lea ce înfăţişează câteva din ororile pandemiei.

Trecând peste o poartă imaginară, intrăm într-un „spaţiu sacral”, înconjurat de obiecte care surprind relaţia dintre ciumă şi religie. Omul profund religios al Evului Mediu şi al începutului Epocii Moderne a văzut în ciumă pedeapsa lui Dumnezeu ce nu putea fi îndepărtată decât cu ajutorul unor obiecte magice şi religioase. Aici sunt expuse medalioane bătute în memoria recesiunii temporare a pandemiei, cruci magice ale Sfântului Zaharia, talismane, amulete, aşa numiţii „breverl”-i, picturi şi gravuri, portrete ale sfinţilor protectori (în special ale Sfântului Sebastian, Sfântului Rocus, a Fecioarei Maria). Pesta a modificat şi imageria şi simbolismul artei din acele timpuri, dând naştere faimoasei teme dance macabre. Astfel, acest „loc sacru” conţine şi unele vechi reprezentări ale acestei teme.

Pe partea stângă, o gravură contemporană ilustrează ororile ultimei pandemii de ciumă din Marsilia, din secolul al XVIII-lea.

Mergând mai departe, putem arunca o privire într-o farmacie medievală cu ierburi şi medicamente folosite în prevenirea sau vindecarea bolii. În aceste vitrine sunt aşezate borcane şi vase pentru scopuri farmaceutice, foarte frumoase, datând din secolele XVII-XIX, cărţi farmaceutice vechi despre leacuri pentru vindecarea sau tratarea pacienţilor infectaţi de ciumă. În apropriere sunt expuse cărţi medicale şi manuscrise ce conţin prescripţii pentru prevenirea pandemiei.

Vizavi, o mică instalaţie prezintă instrumente folosite în prevenirea ciumei în medicina populară.

Următoarea unitate de expoziţie include obiecte şi picturi ce ilustrează impactul ciumei asupra sănătăţii publice. Numai două măsuri puteau fi folosite în mod eficient pentru prevenirea maladiei: fuga (fuga pestis) sau carantina – introdusă pentru prima oară la Veneţia sau în Ragusa în 1348; aceste măsuri erau combinate cu aşa-zisul cordon sanitaire, un sistem de zone de frontieră controlate în mod strict. Pe pereţi se pot vedea gravuri despre instituţiile-carantină construite în secolul al XVIII-lea în sudul Ungariei, acum Slavonia (Croaţia). În timpul pandemiilor de ciumă, statul s-a confruntat cu probleme nemaiîntâlnite până atunci. Această unitate expoziţională conţine câteva ordine şi decrete originale, tipărite sau în manuscris, emise de administraţia regală sau locală pentru combaterea ciumei.

Având în vedere nevoia informării oamenilor despre măsurile de prevenire şi de supravieţuire în condiţii de ciumă, în medicina secolului XIV s-a dezvoltat un nou gen al literaturii de specialitate, tractatele de pestă. Aceste lucrări erau scrise în mare parte în limbi vernaculare, pentru a fi înţelese mai uşor, aşadar au avut un rol important în formarea şi dezvoltarea discursului medical al limbilor moderne.

Tamás Tünde
Secretariat MNS
0267-312-442

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Bucureşti: Călătoria în Bretania la final

afis-litografie-1925

Ultima saptamana a Calatoriei in Bretania, via MNAR

Duminica, 7 februarie, este ultima zi in care mai poate fi vizitata expozitia Calatorie in Bretania. Artisti francezi si romani descoperind cultura bretona .

Cele peste 200 de piese de arta plastica si decorativa – pictura, sculptura, stampe, costume somptuos brodate, piese de mobilier traditional, obiecte de uz cotidian – ofera o imagine concludenta asupra acestei regiuni, al carei pitoresc si farmec i-au cucerit pe artistii romani de la sfarsitul secolului al XIX-lea si din prima jumatate a secolului al XX-lea.

Va invitam sa calatoriti, pe urmele acestor artisti, pe stradutele oraselor medievale ale Bretanie, sa patrundeti in casele in care, printre vechile mobile, se desfasoara, netulburat de civilizatie, ritualul existenţei zilnice, sa admirati costumele traditionale bretone. Veti ramane fascinati de peisajele marine si de procesiunile care au loc cu  ocazia sărbătorilor străvechi.

Calatorie in Bretania. Artisti francezi si romani descoperind cultura bretona

Muzeul National de Arta al Romaniei

Calea Victorie 49-53 Bucuresti

021/314.81.19

www.mnar.arts.ro

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Alexandria: Muzeul Judeţean Teleorman – Exponatul lunii februarie – Sucala

EXP-FEBR

Muzeul Judeţean Teleorman vă invită marţi, 2 februarie 2010, ora 11.00, la inaugurarea EXPONATULUI LUNII FEBRUARIE..

Întrucât este iarnă, iar în lumea satului teleormănean tradiţional femeile se îndeletnicesc în această perioadă cu meşteşugurile casnice ţărăneşti, Muzeul Judeţean Teleorman a ales să prezinte publicului, pentru luna februarie 2010, un obiect specific : SUCALA.

SUCALA este o piesă ce face parte din categoria uneltelor folosite cândva în industria casnică textilă, reprezentată de tors şi tesut.

Torsul şi ţesutul sunt cunoscute ca meşteşuguri ţărăneşti care cu timpul au devenit meserii de sine stătătoare pe temelia cărora s-a dezvoltat munca prestată la domiciliu. Ţesutul şi cusutul se făceau în familie şi erau îndeletniciri de bază ale femeii române. De la piesele de port cotidian la cele de sărbătoare şi până la textilele care îmbrăcau locuinţa, totul era lucrat de mâinile harnice ale femeii române de la sat.

Instumentele folosite la prelucrarea – confecţionarea ţesăturilor erau şi mai sunt încă prezente în fiecare gospodărie : dăracul cu piepteni, furca şi fusul, vârtelniţa, sucala, războiul de ţesut. Cu ajutorul acestora sunt prelucrate fibrele vegetale ( inul, cânepa, bumbacul) şi animale ( lâna, părul de capră, borangicul-mătasea naturală ).

SUCALA ( ceacrâc, cicric ) se foloseşte pentru a depăna pe ţevi firul pentru războiul de ţesut. Ea se compune dintr-un fus cu roată la un capăt pe care se aşează „ţevile” pentru depănat, montat în poziţie orizontală, pe două picioare verticale fixate într-o talpă. Prin învârtirea roţii cu mâna, firul de pe vârtelniţă se deapănă pe ţevi care sunt introduse în suveică, suveică ce va fi trecută apoi printre firele urzelii obţinând ţesătura propriu-zisă.

SUCALA, ce face obiectul Exponatului Lunii Februarie, aparţine Muzeului Judeţean Teleorman, datează din perioada 1925-1950 şi provine din comuna Smârdioasa a judeţului nostru.

Corina Iordan

Biroul de Presa

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Bucureşti: MTR-Conferinţele de la Şosea: Colecţii şi patrimoniu local

Conferintele de la Sosea

Colectii si patrimoniu local

Muzeul Taranului Roman – cunoscut pe vremuri si ca Muzeul de la Sosea, va continua si in cursul anului 2010 ciclul sau de conferinte vizand dezbaterea publica a problematicii vaste a traditiilor in cultura romana actuala. Conferintele se adreseaza publicului larg, in mod special tinerilor specialisti din domeniile umaniste si se organizeaza in fiecare luna, la Clubul Taranului.

Miercuri, 3 februarie, de la ora 18:30, la Clubul Taranului, etnologii Carmen Mihalache si Maria Mateoniu ne vor vorbi despre Colectii si patrimoniu local.

Moderatorul conferintei va fi Vintila Mihailescu, antropolog, director al Muzeului Taranului Roman

In perceptia comuna, patrimoniul este aproape prin definitie „national” – sau, eventual, mondial. Este vorba, adica, de valori reprezentative pentru natiune – sau pentru omenire. Ce inseamna atunci „patrimoniu local”, ce reprezinta bunurile colectionate de catre asa-numitele „muzee locale”? Sau este vorba, de fapt, tot despre aceeasi referinta nationala dar la o scala mai modesta, dupa posibilitatile locului?

Dupa un secol si jumatate de constructie nationala, colectiile locale care infloresc in ultima vreme in Romania mult dincolo de spatiul celor cateva muzee satesti mai mult sau mai putin spontane din timpul comunismului, pun prin chiar existenta lor o problema deloc triviala: ce inseamna „localul”, in general, si cum poate fi definit un „patrimoniu” la acest nivel?

Prezentarea muzeului în evidenţa CIMEC

Lasă un comentariu

Posturi mai vechi »